29 марта 2024
USD 92.26 -0.33 EUR 99.71 -0.56
  1. Главная страница
  2. Статья
  3. Время удачливых «воришек»
Культура

Время удачливых «воришек»

На семейную драму «Магазинные воришки» ставили многие кинокритики, но мало кто ожидал, что именно ей достанется главный приз Каннского фестиваля. Актриса Самал Еслямова из российско-казахстанской картины «Айка» Сергея Дворцевого увозит премию за лучшую женскую роль, а Роман Билык (Рома Зверь) и Герман Осипов – награду за лучший саундтрек – к фильму «Лето» Кирилла Серебренникова.

Присуждение «Золотой пальмовой ветви» Хирокадзу Корээде многие посчитали компромиссным. Жюри во главе с прекрасной Кейт Бланшетт обещало не руководствоваться политическими мотивами при распределении призов. Видимо, чтобы их не упрекнули в обратном, пришлось отказаться, например, от награждения «Лета» находящегося под домашним арестом Кирилла Серебренникова. И это при том, что поэтическая, изобретательная фантазия о молодых годах Виктора Цоя, Майка Науменко и его жены Натальи объективно заслуживала наград благодаря своим художественным достоинствам, а отнюдь не из-за уголовного контекста вокруг имени создателя фильма.

Лента получила хорошие отзывы в международной прессе. Особенно она полюбилась французским критикам: в журнале Le film franсais, где каждый день на протяжении фестиваля конкурсным фильмам выставляли оценки, ей отдали шесть «Золотых пальмовых ветвей». На судейскую коллегию все это не повлияло. Правда, музыканта Рому Зверя, сыгравшего роль Майка и отвечавшего в «Лете» за звук, и его коллегу Германа Осипова все-таки отметили – одарили премией за лучший саундтрек. Но происходило это не на официальной церемонии награждения, жюри также было отдельным, поэтому немногие об этом узнают.

Панахи и Надер Севар (картина «Три лица») все-таки отдали один из призов, точнее, его половину. Награду за сценарий иранцы разделили с итальянкой Аличе Рорвахер (фильм «Счастливый Лазарь»).

Aoi Promotion
©Aoi Promotion

Осужденному в 2010 году на шесть лет заключения за «антиправительственную деятельность» и отлученному от профессии на двадцать лет Панахи удалось каким-то удивительным образом снять за это время несколько громких картин. Сейчас режиссер уже освобожден из-под домашнего ареста, но на фестиваль ему приехать не разрешили. Сам Панахи уже по традиции стал одним из главных героев своего фильма, снятого на грани документального и игрового. Его подруге-актрисе Бехназ Джафари приходит отчаянное послание от деревенской девушки, мечтающей стать актрисой, но не получившей на это благословение родни. На видео она вроде бы совершает самоубийство. Панахи и его коллега отправляются в путешествие, чтобы выяснить правду. Как и всегда, постановщик не только затрагивает важные социальные темы, но и экспериментирует с киноязыком.

Аличе Рорвахер считалась одной из главных претенденток на «Золотую пальмовую ветвь», и отнюдь не потому, что она могла стать всего лишь второй женщиной за всю историю, увезшей из Канна этот трофей. Но, вероятно, и в этом случае жюри испугалось неоправданных упреков в ангажированности решения. Тем более что на 71‑м фестивале прошла масштабная «женская» акция с участием звезд на премьере весьма ординарного фильма «Девушки солнца». В итоге Рорвахер, которой четыре года назад отдали каннский Гран-при за ленту «Чудеса» (в эти дни ее наконец можно посмотреть в российском прокате), удостоилась всего лишь половины сценарного приза.

«Счастливый Лазарь», снятый в традиции лучших образцов великого итальянского кино, рассказывает о том, как крестьяне из некоей выдуманной деревни бесплатно работают на циничную «табачную маркизу», будучи уверенными в том, что феодальная система до сих пор не отжила свое. Разительно отличается от всех юноша Лазаро (Лазарь): он бескорыстно готов помочь любому, его доброта и любовь к миру не знают границ. Однажды Лазаро упадет со скалы и очнется на том же месте таким же молодым, в то время как все его знакомые и родные постарели лет на 25 и переехали в город. Эта тактильная, образная сказка сочетает религиозные аллюзии с актуальным социальным посланием.

Награду за лучшую женскую роль совершенно заслуженно и ожидаемо получила Самал Еслямова из картины «Айка» российского режиссера Сергея Дворцевого. Главная героиня, молодая киргизская женщина Айка рожает в Москве ребенка, но почти сразу же сбегает из роддома, оставив там младенца. Она должна деньги людям из криминального мира, и сейчас задача номер один для нее – заработать любой ценой. Пришедший из документалистики Дворцевой показывает мучительную борьбу героини за выживание так, что не проникнуться ее историей невозможно.

«Айка» тематически срифмовалась с картиной «Капернаум» ливанки Надин Лабаки. Ей тоже прочили «Золотую пальму», но в итоге постановщице достался лишь приз жюри. Лабаки, как и Дворцевой, погружает зрителей в ад существования мигрантов. Впрочем, самый центральный герой, мальчик Зейн, по-видимому, родился в Ливане. Но это не делает его жизнь более счастливой: его многодетная семья крайне бедна, поэтому Зейн вынужден работать. После того как его одиннадцатилетнюю сестру выдают замуж, двенадцатилетний Зейн убегает из дома. После скитаний он обретет необычную семью: девушку из Африки и ее младенца. Самое же главное мы узнаем еще в начале «Капернаума»: Зейн подает на своих родителей в суд за то, что они дали ему жизнь. Надин Лабаки произнесла на церемонии закрытия страстную продолжительную речь в защиту прав детей.

Марчелло Фонте из «Догмэна» Маттео Гарроне предсказуемо завоевал трофей за лучшую мужскую роль. Автор «Гоморры» и «Страшных сказок» посвятил свою трогательную и жесткую работу провинциальному собачьему стилисту Марчелло, который водит дружбу с бывшим боксером, измывающимся над жителями всего района. В результате милый собачник, обожающий свою не по годам взрослую дочь, конечно, пострадает от отношений с этим криминальным типом.

Apocalypso Pictures
©Apocalypso Pictures

Лучшим режиссером назвали Павла Павликовского за фильм «Холодная война». Павликовский хорошо известен на Западе: он работал в Голливуде, а его «Ида» принесла ему «Оскар». «Холодная война» – история мучительной любви между девушкой «из народа» и интеллигентом, мечтающим сбежать из Польши. Действие начинается в 1949 году, а завершается в 1960‑х. Она поет и танцует в народном ансамбле, в котором он является одним из руководителей и дирижером. Черно-белое эстетское изображение, пронзительный фолк, чувственный джаз и страсть, не знающая границ, – вот что такое «Холодная война».

Вторую по значению премию, Гран-при, присудили американцу Спайку Ли за его «Черного клановца». Самый известный афроамериканский режиссер вновь исследует свою любимую тему межрасовой напряженности, но на сей раз она зазвучала особенно актуально. В основе ленты реальная история о том, как чернокожий полицейский Рон Сталуорт (Джон Дэвид Вашингтон) в 1970‑е внедрился в ку-клукс-клан, оболванив все его руководство. С членами организации он общался по телефону, а для личных встреч выбрали, конечно, другого, белого копа – его в фильме изображает Адам Драйвер.

Энергичный, во многих эпизодах по-настоящему смешной и вполне мейнстримный фильм Спайк Ли рассматривает как послание человечеству. «Черный клановец» завершается документальными кадрами трагедии в Шарлоттсвилле 2017 года, когда в результате столкновений с ультраправыми погибла девушка. Сам режиссер утверждает, что его работа посвящена не только проблеме расизма в современной Америке, но и вопросу повсеместной ксенофобии в мире вообще.

Великий и ужасный Жан-Люк Годар уже давно не приезжает на Каннский фестиваль, но его картины вновь и вновь участвуют в конкурсе. Для того чтобы отметить его «Образ и речь», в Канне придумали новую награду – специальную «Золотую пальмовую ветвь». Картина настолько разительно отличалась от всех других, а фигура Годара столь легендарна, что судить «Образ и речь» наравне с остальными фильмами было невозможно. Лента Годара – масштабный коллаж из кадров из огромного количества классических фильмов, на фоне которых сам Годар читает текст. Кстати, в картине много цитат в том числе и из советского кино. Звук и изображение то и дело прерываются, некоторые кадры деформированы – кинорадикализм в чистом виде. На пресс-конференции фильма можно было поговорить с Годаром через

Японец Хирокадзу Корээда – один из постоянных участников Каннского фестиваля, но «Золотую пальмовую ветвь» он получил впервые. «Магазинные воришки» (французское название фильма – «Семейное дело») повествуют о странной семье, состоящей, как мы в итоге понимаем, не из кровных родственников.

Now Films
©Now Films

Женатая пара приютит сначала мальчика, а потом и девочку, чьи родители постоянно скандалят. Также среди членов семейки – бабушка и ее (настоящая) внучка. Внучка работает в секс-шоу, бабушка получает пенсию, а «папа» с детьми промышляет мелким воровством.

«Магазинные воришки» – определенно не лучший фильм Корээды, всегда исследующего необычные семьи, но интересна в нем как минимум этическая амбивалентность происходящего. При этом в критическом рейтинге журнала Screen International картина занимала второе место среди всех лент, поэтому в каком-то смысле такое решение жюри можно считать довольно логичным. Правда, совсем без наград остался абсолютный лидер прессы – отталкивающийся от рассказа Харуки Мураками «Пылающий» корейца Ли Чан Дона. В Screen International он удостоился самой высокой оценки за всю историю – 3,8 балла из 4 возможных, также «Пылающему» отдали критический приз ФИПРЕССИ.

Это тревожный триллер с метафизическими нотками о любовном томлении, ревности и отношениях людей из разных слоев общества. Также не был никак отмечен и другой фаворит прессы – китаец Цзя Чжанке с его печальной ретродрамой о любви, женской самоотверженности и криминале «Пепельный – самый чистый белый».

Так или иначе, по большому счету в этом году решения каннского жюри нельзя назвать неудачными.

Подписывайтесь на PROFILE.RU в Яндекс.Новости или в Яндекс.Дзен. Все важные новости — в telegram-канале «Профиль».

Реклама
Реклама
Реклама