В поисках счастья

Пьеса Мориса Метерлинка «Синяя птица» в постановке нового худрука Театра Станиславского Бориса Юхананова превратилась в одиннадцать часов сценического действа, разбитого на три вечера. Каждая из частей трилогии — «Синяя птица. Путешествие», «Синяя Птица. Ночь», «Синяя птица. Блаженство» — самостоятельный спектакль, и смотреть их можно в любой последовательности. В ткань философской сказки о поисках счастья режиссер вплетает воспоминания старейших актеров театра Владимира Коренева и Алефтины Константиновой (Тильтиль и Митиль) и исторические события ушедшего века. Множество сложных декораций и костюмов, визуальные и звуковые спецэффекты, трюки и аттракционы — все это превращает «Синюю птицу» в настоящую феерию. Собственно, так Юхананов и определяет жанр трилогии.

Спектакль «Синяя птица», Электротеатр «Станиславский», 16-18 и 20-22 апреля

Современники Жюля Верна

Феликс Турнашон, вошедший в историю фотографии под именем Надара, был известен также как художник-портретист, карикатурист и театральный драматург. В 1850-х годах он прославился серией снимков парижской богемы от Сары Бернар и Жюля Верна до Камиля Писсаро и Берты Моризо, сделанных в лучших традициях психологического портрета. Художественный успех Надар благополучно монетизировал, открыв коммерческое ателье на улице Анжу, где за небольшие деньги любой желающий мог получить собственное изображение — привилегия, до изобретения фотографии доступная только богатым. Выставка наследия Феликса Надара и его сына Поля «Традиция и каприз», представляющая собой занимательную «галерею современников», проходит в Мультимедиа арт музее в рамках биеннале «Мода и стиль в фотографии».

«Феликс и Поль Надары. Традиция и каприз», Мультимедиа арт музей, до 26 апреля

Выставка организована при поддержке Renault

Классический нонконформист

В Московском музее современного искусства открывается первая масштабная ретроспектива одного из крупнейших художников советского андеграунда абстракциониста Владимира Немухина. В экспозиции будет представлено более ста живописных работ и скульптур, созданных с середины прошлого века по сегодняшний день. Отдельный раздел выставки составят картины художницы Лидии Мастерковой, гражданской жены Немухина на протяжении четырнадцати лет, творческий тандем с которой во многом определил развитие его стиля (впрочем, это было взаимное влияние). За почти шестьдесят лет Владимир Немухин прошел от лирической до геометрический абстракции — весь путь современного абстрактного искусства.

Выставка «Владимир Немухин. Грани формализма/Лидия Мастеркова. Лирическая абстракция», ММСИ на Гоголевском, 15 апреля-31 мая

Бунт потерянного поколения

«Машина» по пьесе Юрия Клавдиева «Пойдем, нас ждет машина!» — дипломный спектакль студентов мастерской Валерия Гаркалина в ГИТИСе, который они играют вместе с артистками Театра Гоголя. Хотя в оригинале всего пять персонажей, на сцене мы видим толпу девушек и юношей: голоса двух главных героинь — бунтующих против общества провинциальных девушек-подростков — распадаются на множество голосов очередного потерянного поколения. Не видя точки опоры, эти ребята, не понимающие, как вести себя во взрослом мире, предпочитают просто перечеркнуть его — а вместе с ним и себя. «Машину» поставил режиссер Владимир Панков, основатель и художественный руководитель студии SounDrama, работающей на стыке драмы, музыки и хореографии. Музыкальным и смысловым рефреном и в каком-то смысле героем спектакля становится песня Земфиры «Лондон», многократно звучащая в разных аранжировках.

Спектакль «Машина», «Гоголь-центр», 15 и 16 апреля